het TheaterFestival

Le rapport du jury du TheaterFestival offre chaque année un regard aigu sur l’état du théâtre en Flandre et à Bruxelles. Quels thèmes se sont imposés, quelles formes ont surpris, et quelles voix se sont fait entendre ? Le jury analyse les tendances majeures des arts de la scène et explique pourquoi ces spectacles en particulier ont été retenus pour la sélection du festival. Pour chaque production, vous trouverez un résumé ainsi qu’une justification du choix. Une lecture idéale pour revivre l’année théâtrale ou se projeter vers ce qui s’annonce.

Rapport du jury 2026 | Un théâtre incandescent, à contre-courant

Tandis que nous nous frayions un chemin, happés par le doomscrolling, à travers un flux ininterrompu de communication de crise, les arts de la scène ont cherché refuge cette saison dans des images d’un autre ordre, des images qu’on ne pouvait pas faire disparaître d’un clic, qui allaient à contre-courant du fil d’actualité. Plus que jamais, la pensée a cherché cette saison une image, un espace, un corps.

Et quels corps. Ce fut une année de danse exceptionnellement féconde, avec des spectacles où les corps faisaient bien plus que bouger : ils luttaient pour leur visibilité, dansaient jusqu’à l’extrême, se tenaient et se soulevaient les uns les autres. Dans le même temps, le théâtre est devenu en 2026 un art total à part entière, où la scénographie, la lumière, le son, le costume et le jeu pèsent d’un poids égal, et ne sont que rarement l’œuvre d’un seul créateur. Car le jury a surtout vu, cette saison, une création collective, une signature partagée, de grands groupes formant une seule et même unité artistique.

Rapport du jury 2024 | Un théâtre en introspection

En général, les acteurs jouent des personnages. La saison dernière, nous avons vu un nombre surprenant de personnages qui se sont avérés être des acteurs : acteurs en audition, acteurs en répétition, acteurs dans la loge ou même simplement dans un spectacle dans lequel toutes sortes de choses déraillent ou des scènes doivent être refaites encore et encore. Drôle, bien sûr. Parfois même délicieusement exubérant. Mais quelque part aussi un peu triste. Étonnamment, les acteurs joués se sont souvent révélés être des cas névrosés avec beaucoup de doutes, tyrannisés ou non par un metteur en scène toxique ou simplement tourmenté, qui a lui aussi perdu le nord. C’est fou, non ? Elektra Unbound de Luanda Casella au NTGent, Diaree is mijn lievelingskleur du Theater Artemis et du Studio Julian Hetzel, Opening Night de De HOE et tant d’autres représentations entre mai 2023 et avril 2024 : ils ont tiré les rideaux avec un plaisir sardonique. Qu’est-ce que cela dit du théâtre qu’il se dépeigne si ironiquement comme un monde d’abus, de solitude, de performances basées sur des preuves ? Qu’est-ce qui fait que le théâtre devient si souvent la métaphore de lui-même ?

[Pour en savoir plus, consultez le rapport du jury. Disponible uniquement en néerlandais]